Compartir Tesla
El trabajo del artista visual, mago y director de escena Kalle Nio es una combinación de magia, artes visuales, cine, historia del arte, circo y teatro. En sus espectáculos escénicos e instalaciones cinematográficas, es un inventor, un intérprete y un investigador que crea encuentros entre el pasado y el presente, entre la magia y las artes visuales, entre las altas artes y los espectáculos secundarios, entre la artesanía y la tecnología, entre lo real y las ilusiones. A menudo utiliza elementos de la magia escénica del siglo XIX como punto de partida para sus exploraciones altamente visuales del cuerpo humano y las relaciones humanas en nuestra sociedad.Nio tiene un máster en Bellas Artes por la Universidad de Artes de Helsinki. Con su grupo de artes escénicas WHS ha actuado en más de 30 países diferentes. Sus exposiciones de artes visuales, instalaciones de vídeo y cortometrajes se han presentado en museos y galerías de Finlandia y del extranjero. También es uno de los fundadores de Teatteri Union, un cine de arte y ensayo en Helsinki.
Los malabares y la magia tienen en común un cierto tipo de destreza manual, la misma obsesión por la maleabilidad y la flexibilidad, la misma dedicación al virtuosismo, que no puede apreciarse en el vacío sino en una demostración impactante… Remi Lasvenes es malabarista y mago. ¿O es al revés? En cualquier caso, con Deluge, ¡le sorprenderá! ¿¡Gravedad!? ¡Ni siquiera tiene miedo! Rémi Lasvenes es un niño grande que disfruta desafiando las leyes de la atracción en asombrosos actos de malabarismo en los que sus bolas parecen unirse al aire como si fueran pompas de jabón. Esta nueva técnica, también llamada «malabarismo antigravitatorio», es la especificidad de Rémi. ¿Mágico? Casi, porque para crear esta ilusión de un mundo sin gravedad, Rémi se inició en los secretos de la nueva magia en el CNAC. Mucho antes, fue a los once años cuando este artista soñador dio sus primeros pasos en la arena para conocer las artes circenses, a las que su abuelo le había dado el gusto.
Teatro Lírico de Belfast
Los decorados y el vestuario de Kaspar Glarner, en colaboración con la Ópera Nacional de Chile, sitúan a Rigoletto en un escenario contemporáneo. La escenografía, una de las más grandes y complejas del escenario del Gran Teatro de la Ópera, resultaba tosca, se tambaleaba y tenía varios fallos de funcionamiento, pareciendo que necesitaba varios botes de lubricante. El dormitorio de Gilda, con papel pintado a rayas rosas, tenía algo de atmósfera de torre de Rapunzel cansada, lo que contribuía a la sensación de vulnerabilidad ante el destino de Gilda. En el segundo acto, la posada, con su aire de abandono y su decoración de los años 70, podría haber sido un club social de constructores navales en los muelles de Belfast. El diseño de la iluminación fue muy acertado, iluminando el rústico decorado de forma ingeniosa y malhumorada.
Cuando se levantó el telón, se presentó un escenario muy oscuro, con Rigoletto de pie e inmóvil en el extremo, con un foco de luz como para resaltarlo a él, su destino y la maldición. La historia trágica nos atrae de inmediato. Sin embargo, esta burbuja se rompió temporalmente, con la sobreactuación de los extras del baile coral de papá, pero el reparto fue tan convincente que no tardó en recuperarse de este paréntesis de mal gusto.
Noticias de Nio
En los cuatro capítulos principales de este estudio, sitúo Lo schiavo en la vida y la obra de Gomes, analizo las características musicales y dramáticas clave de la ópera en el contexto de las tradiciones operísticas italianas del momento y otras influencias nacionales, y finalmente exploro los aspectos de la ópera que son distintivamente brasileños. Con este proyecto pretendo estimular un renacimiento del interés por la música de Gomes fuera de Brasil y promover la reconsideración de Lo schiavo, no sólo por su riqueza musical sino también por su lente histórica sobre cuestiones sociales de importancia actual.
Ópera de Irlanda del Norte
Somos la galardonada compañía nacional de ópera de Irlanda del Norte, dedicada a los más altos estándares de interpretación de ópera y al desarrollo de jóvenes talentos. Descubra más sobre nuestras producciones desde nuestra fundación en 2010 a través del enlace.
Old Friends and Other Days» gana el premio al mejor cortometraje narrativo, al mejor director novel y al mejor diseño de producción de vestuario en los Premios de Cortometraje de París La película de la Ópera de Irlanda del Norte, «Old Friends and Other…
Lleva a los niños al teatro y ven a ver este musical tan divertido y querido. En «Into The Woods» aparecen los personajes favoritos de los cuentos de Grimm, como Cenicienta, Rapunzel, Jack y las habichuelas, su madre y su adorable vaca Milky White, príncipes, un gigante, una bruja, un panadero y su esposa, sin olvidar a Caperucita Roja, la abuelita y el lobo, ¡y mucho más! ✂️
#niños #halfterm #quéhacerenhalfterm #halftermtreat #ticketoffer #familyticket #childrenstickets #theatreforkids #midterm #matinee #musical #musicalfans #whatsonforkids #whatsonni #theatre #stage #futurosactores #fansdelteatro #teatromusical #sondheim #adecuadoparalosniños #salidas #tratamientoespecial #musicalkids #jóvenesintérpretes #matinee #abraceagiantspirit #visitbelfast #familyouting #familytravel